69 年発表の第一作「Hard N'Horny」。 サウンドは、オルガン、ピアノを中心にしたインストゥルメンタルと、ドリーミーなヴォーカルのコンビネーションによる英国風のもの。 ジャズ的にこなれた演奏とサイケなビートポップの混ざった、ブルージーでウィットもある音である。 土臭さ（ルーツはもちろん THE BAND）とシンフォニック色をあわせもつ PROCOL HARUM 調のナンバーから、ピアノを活かしたアヴァンギャルドなナンバーまで、ルーズにして尖がった作品をさりげなくも抜群の演奏力でこなしている。 シニカルでかったるげなくせに夢見がちで...要はどこまでも若者らしいのである。 ペッカ・ポーヨラは、まだ参加していない。 ペンブロークのヴォーカルもやや控えめか。 A 面では、特にグスタフソンのジャズ・オルガンが光る。 B 面の組曲は、一転してブリティッシュ・テイストの甘みと暖かみのある組曲。 ヴォーカルは、A 面がフィン語、B 面は英語。 プロデュース、ストリングス・アレンジメントは、オットー・ドナー。 中期 THE BEATLES のサイケデリック・テイストとジャズをあわせるとこんな感じでしょうか。

  「633 Jesu Fåglar」（0:07）ユーモラスな効果音。

  「Pidän Sinusta」（5:38）オルガンをフィーチュアしたインストゥルメンタル・ジャズロック。 エレクトリック楽器を用いているが、基本は 8 分の 6 拍子のジャズである。

  「En Aio Paeta」（3:02）クラシカルなオルガンによる PROCOL HARUM 風の小品。 音色は暖かみにあふれている。 とぼけたような醒めたような、なんともいえない歌メロは、いかにもこのグループらしい。 メイン・ヴォーカルがグスタフソン、高音のハモリがペンブロークと思われる。

  「Neron Muistolle, Hyvää Yötä」（3:10）フリーなピアノ伴奏による寸劇風のナンバー。 男女と思われる密やかな会話と調子っ外れのピアノ、無邪気に叩き捲くるドラム、電子音。

  「Guardian Angel, The Future」（4:58）ピアノ伴奏によるブリティッシュ風ナンバー。 再びメイン・ヴォーカルと高音のコーラス。 ベースが目立つ。 ジャジーなオルガンが的確に音を入れてくる。 サビはビート・バンド風の R&B なのに、他は枯れた哀愁ある不思議な曲だ。

  「No Pens, Ei Karsinoita」（4:53）ピアノ中心の 4 ビート・ジャズ・インストゥルメンタル。 エンディングはチェンバロ独奏。

  「Henry's...」ペンブロークのヴォーカルがリードするブリティッシュ・ロック・テイストたっぷりの傑作長編。 9 パートから成り、「Abbey Road」の B 面や CARAVAN の大作を思わせる流れるようなメドレーである。
    「...Mountain Range Or Thereabouts」（3:11）ファンタジックなイントロから始まるビートポップ風のヴォーカル・ナンバー。 ジャジーなピアノやヴァイブ、ストリングスが巧みに使われる。
    「...Geographical And Astronomical Mistakes」（2:01）PROCOL HARUM を思わせるシンフォニックなヴォーカル・バラード。 ストリングス、ギターによるノスタルジックな音だ。
    「...Highway Code」（2:53）アコースティック・ギターが印象的なフォーク・タッチの作品。 オルガンはいかにも 60 年代末風。 PROCOL HARUM としかいいようがない。 どことなく「Shine On Brightly」に似る。名曲。
    「...Ghastly And Diabolical Mistakes」（1:17）ピアノとパーカッションの効いた黒っぽいビート・ポップス。カッコいいです。
    「...Cancelled Holiday Plans」（1:38）クロス・フェードで立ち上がる、甘めの語り口によるバラード。 ドラム・ビートが効いていて THE BEATLES 風。 ピアノがリード。ヴォーカルはハーモニー。
    「...Concentration Camp Brochure」（2:57）ジャジーなピアノのアドリヴが冴えるスワンプ風のナンバー。
    「...Ears, Eyes, Girlfriend And Feet」（1:34）再びメロディアスなバラード。 透き通るようなストリングスと柔らかなピアノ、ギターが頼りなげなヴォーカル・ハーモニーを支える。ミュートした鉄琴を叩くような音は何なんでしょう。
    「...Hard And Horny All-Niter」（1:11）ユーモラスなヴォードビル・ソング。 ポール・マッカートニーが得意とした（たとえば「Honney Pie」など）ノスタルジックなムードの作品である。 場末の酒場風の管楽器。
    「...Milk Round In The Morning」（2:32）シンフォニックでドリーミーな広がりのある終曲。 湧き上がるストリングスと切ないコーラス。 すてきな幕切れである。
    「Luulosairas」（4:07） CD ボーナス・トラック。

（LRCD 9）

  70 年発表の第二作「Tombstone Valentine」 は、小粋で多彩なポップ・テイストがうれしい傑作である。 ベーシストがペッカ・ポーヨラに交代、ギタリストも脱退し、名手ユッカ・トローネンをゲストで迎えている。 トローネンのブルーズ・テイストあふれるラウドなギターが前面に出て、アンサンブルをリードし、ジャジーなキーボードは一歩下がった感じだが、曲の多彩さと全体のバランスを考えると、これでよかったのでは。 ポーヨラによるあまりに分かりやすい超絶ベース・プレイも、全編でフィーチュアされている。 彼はベース・プレイばかりか、フィドルの演奏やユニークな作曲でも貢献している。 ヴォーカル・ナンバーではメロディ・ラインが安定し、ドリーミーなポップスに加えて、レイド・バックしたバラードやアメリカ風のアーシーな曲調も顕著となった。 おおまかにいって、ペンブロークは、THE BAND 系のスワンプ志向、グスタフソンはジャジーな志向があるようだ。 充実したインストゥルメンタルとデリケートな情感と機知に富んだ歌もののコンビネーションという、きわめて豊かな内容のアルバムといえる。 もちろん、ポップな曲調の中に計算されたアレンジがきめ細かく施されており、実験的な姿勢もある。 プロデュースは、大物キム・フォーリー。 二枚組編集にてアメリカ盤も発表された。

  「Tombstone Valentine」（3:07）アコーディオンを使ったシャンソン風のアレンジがすてきなポップ・チューン。ストリングスもフィーチュアした鮮やかな導入です。

  「In Gratitude!」（3:49）トローネンのギターが冴える R&B 調のナンバー。オルガンも何気なくカッコいい。クラブ向け。

  「Dance The Anthropoids」（1:07）ノイズ。

  「Frederick & Bill」（4:27）ポーヨラ作曲のユニークなナンバー。ねじれたような怪しさが魅力。デイヴ・ローソンのようです。ギターとベースのバトル、ヴァイオリンなど超絶的な演奏力を見せる。

  「Wistful Thinker」（3:46）王道バラード。ゲイリー・ブルッカーです。

  「Autograph」（2:40）フィドル、バンジョーをフィーチュアしたカントリー・チューン。ヴォーカルがいい。

  「1936 Lost In The Snow」（2:13）ヴァイオリンとピアノのアンサンブルを軸にしたインストゥルメンタル。 レア・グルーヴものです。

  「Let The World Ramble On」（3:21）ジャジーな歌もの。m7th の響きと洗練されきらないラフなタッチのバランス。名曲です。

  「For America」（4:23）ピアノをフィーチュアしたモダン・ジャズ・コンボ。 冒頭は 7 拍子。 ピアノ（オスカー・ピーターソンか？）、オルガンとグスタフソンの独壇場。トローネンが鮮やかなジャズ・ギター・プレイ、ポーヨラが堂に入ったランニングを見せる。

  「Captain Supernatural」（3:02）管弦楽を使った重厚なバラードがいつのまにかリズミカルなポップスへ。 PROCOL HARUM というよりはエルトン・ジョンか。

  「End」（3:36）深く冷ややかなエコーにひたったオルガンの即興演奏から夢幻のバラードへ。 謎めいた余韻を残すエンディングである。

（LRCD 19）

  71 年発表の第三作「Fairyport」。 オルガンがリードするカンタベリー調ジャズロックからユーモラスなヴォーカル・ナンバーまで、演奏/作曲両面で奔放な才能を見せつける大傑作。 前作をスケール・アップし、メンバーそれぞれの個性を発揮した作品がぎっしりつまった、いわば「White Album」的なアナログ二枚組である。 管楽器をゲストに迎えて、ジャズを基調にしたエキサイティングな即興演奏を拡張し、さらにそこへ口当たりのよいポップ感覚を無造作にまぜあわせたら、とんでもなく楽しい音楽になってしまった。 ミクスチャー感覚に長けた構成力、逞しい演奏力とビタースウィートなメロディの魅力は、英国のグループを軽く越えているといっていい。 もちろん、根っこに英国ロックへの憧れがあるのは間違いないのだろうが、これだけみごとに消化して花開かせたグループはないだろう。 いわば、自由な曲想と切ないポップ・フィーリングは THE BEATLES のもので、テクニカルかつユーモラスなインストゥルメンタルは SOFT MACHINE なのだ。 センチメンタルでシュールなヴォーカル曲には、ロバート・ワイアットを思わせる味わいもある。 したがって、HATFIELDS よりも 3 年早い北欧カンタベリーの逸品という見方も可能です。
  最終面はライヴ・テイクの即興風大作。 5 人目のメンバーといっていいユッカ・トローネンのギターが、縦横無尽に活躍する。
  ジャズロックに、ポップ・フィーリングとペーソスも加えた大傑作。 質量ともに個人的にはベスト。 1 曲目のように、全員で作曲したナンバーがもう少し多ければ、さらにすばらしかったろう。 2003 年のリマスター版では、「Losing Hold / Finlandia」のライヴ録音のボーナスあり。 ヴォーカルは英語。

  「Losing Hold」（7:08） オルガンのリードによるカンタベリー・テイスト＋ブルーズ・フィーリングあふれる傑作。 爆発的なインストゥルメンタルの威力を誇示しつつ、シニカルでユーモラス。 SOFT MACHINE、CARAVAN、GREENSLADE などのファンには絶対のお薦め作品。 ポーヨラ、グスタフソン、ペンブロークの作品。

  「Lost Without A Trace」（2:33） ピアノ、アコースティック・ギター伴奏による切なくファンタジックなバラード。 ヴォーカルはペンブローク。 ペンブロークの作品。

  「Fairyport」（6:53） フォーキーな土臭さ、サイケデリックなユーモア、本格ジャズが絶妙のブレンドを見せる、ブリティッシュ・ポップ真っ青の名曲。 グスタフソンの親父声が、好みを分けるかも。 グスタフソンの作品。

  「Gray Traitors」（2:47） 前曲をそのまま受けるような調子のメロディ、ただしピアノ、トーン調整したオルガンによるアレンジはクラシカル。 本曲や次曲でのピアノの和声進行は、ポーヨラの作風に影響を与えているような気がする。 グスタフソンの作品。

  「Cafffkaff, The Country Psychologist」（5:22） 再び前曲からそのままつながる。 歌詞内容的にメドレーの可能性あり。 中盤にエレクトリック・ピアノによるジャジーなアドリヴあり。 グスタフソンの作品。

  「May Your Will Be Done Dear Lord」（5:30） 丸みを帯びた木管の音色が、なんともすてき。 メロディ・ラインは、正統スワンプ調。 現代音楽風のピアノ。 ポーヨラのベースが何気なく大活躍。 グスタフソンの作品。 やはりここまではメドレーですかね。

  「How To Make It Big In Hospital」（3:04） CSN&Y を思わせるアーシーなナンバー。 ペンブロークの作品。

  「Hot Mice」（3:22） ポーヨラの作品。 キーボードをフィーチュアした独特のインストゥルメンタルであり、彼自身もピアノとハープシコードを演奏している。 すでに、後のソロ作品を思わせる彼の色が、しっかり出ている。

  「P.K.'s Supermarket」（2:22） ポーヨラの作品。後にソロアルバムで再演していた。

  「One More Try」（3:29） ポーヨラ、ペンブロークの作品。

  「Rockin'Ol'Galway」（2:31） みごとなポップ・ロック・チューン。 やはり影響元はマッカートニーでしょうか。 ペンブロークの作品。

  「Every Fold」（3:09） ペンブロークの作品。

  「Rave-up For The Roadies」（17:16） トローネンのギターがリードする爆発的なライヴ演奏。 一部を収録したと思われる。 全体にラフな音質なのだが、各パートの音は意外にきっちりと分離してとれている。 トローネン、グスタフソン、ポーヨラ、オステンベルグの作品。

（LRCD 44/45）

  74 年発表の第四作「Being」。 ユッカ・グスタフソンのアイデアによるトータル・アルバム。 大幅にシンセサイザーを取り入れたプログレッシヴなサウンドと、ポップでキッチュな楽曲へ強靭なジャズロック的即興能力を注ぎ込んだ、傑作である。 しかしながら、新しい音を使って自分のイメージを膨らませようとしたグスタフソンに対し、必ずしもその方向つけを必要としていなかったメンバーが反発したのか戸惑ったのか、緻密さはアップするも、やんちゃな奔放さが減退しているようだ。 もっとも、トータル・アルバムの傑作というのは、生来そういう緊張感をはらむものなのかもしれない。 とはいえ 5 曲目など、独特のヴォーカル入りのファンタジックなジャズロックや、ハモンド・オルガンをフィーチュアした R&B 風の 6 曲目、管楽器のリードするなめらかなトゥッティがカッコいい 7 曲目など、秀作も目白押し。 グスタフソンのヴォーカルとエレクトリック・キーボードにちょっと食傷すると、ちゃんとペンブロークのヴォーカルとアコースティックな音でフォローを入れるなど、構成もニクい。 アーシーなスワンプ調とファンタジーの合体したエンディングは涙モノである。 作曲の充実は、ペッカのソロ作品にも通じる。 メンバー以外にも多くの管楽器をゲストあり。 2001 年リマスター盤がお薦め。 ひょっとするとグスタフソンは、STEELY DAN のファンではないでしょうか。

  「Proletarian」（2:09）
  「Inspired Machine」（1:27）
  「Petty-Bourgeois」（2:58）
  「Pride Of The Biosphere」（3:13）
  「Pedagogue」（9:12）
  「Crisader」（4:46）
  「Planetist」（3:10）
  「Maestro Mercy」（2:29）
  「Prophet」（6:10）
  「Marvelry Skimmer」（2:28）

（LRCD 92）

  75 年発表の第六作「Nuclear Nightclub」。 VIRGIN からのワールド・デビュー盤。 ユッカ・グスタフソン、ペッカ・ポーヨラら主要メンバーが脱退するも、新メンバーを迎えポップ・フィーリングあふれる優れたサウンドを生み出した。 スタイルは、ジャジーでテクニカルな演奏に代わり、ペンブロークのヴォーカルとコーラスを中心にしたプログレシッヴなポップロックとなっている。 スワンプ風の土臭さを残しつつも、70 年代後半らしい斬新なキーボードや AOR 調も交えたメイン・ストリームの音であり。 ハードなサウンドや R&B 風のアクセントを散りばめて、キャッチーで万華鏡のようなサウンドに仕立てる手腕は、10CC にも通じそうだ。 もっともコラージュやエフェクトなどの編集の遊びはほとんどなく、逞しい演奏力にものをいわせたストレートなアプローチである。 3 曲目のように、かなり先進的なタッチのポップでプログレな作品もある。 フィンランドから生まれた正統ブリット・ポップといっていい内容であり、個人的にはものすごく懐かしい音。 ベースのマンス・グランドシュトロムは TASAVALLAN PRESIDENTTI 出身。

  「Nuclear Nightclub」（2:46）
  「Freddie Are You Ready」（5:36）
  「Bless Your Lucky Stars」（6:01）
  「Kite」（4:16）
  「Do Or Die」（5:06）
  「Simple Human Kindness」（4:05）
  「Save My Money And Name」（4:10）
  「Pig Storm」（4:43）インストゥルメンタル。

  「Tramdriver」（3:49）ボーナス・トラック。
  「Wardance」（3:45）ボーナス・トラック。
  「Bertha Come Back」（2:45）ボーナス・トラック。
  「A Better Hold （And A Little View）」（3:02）ボーナス・トラック。
  「All Over Too Soon」（2:52）ボーナス・トラック。
  「Masquerade At The White Palace」（3:50）ボーナス・トラック。
  「Goddammaddog」（5:17）ボーナス・トラック。

（CDOVD 466 7243 8 41389 2 9）

  2000年発表のコンピレーション・アルバム「Fresh Garbage Rarities 1969-1977」。 タイトル通り、アルバム未収のシングル曲、ライヴ録音を集めた編集盤。 THE BAND、ジョン・レノンのカヴァーあり。 個人的には、「Losing Hold」のライヴ・ヴァージョンと THE BAND、ROLLING STONES 直系のスワンプ・テイストがうれしいです。 初期のシングル曲は、TASAVALLAN PRESIDENTTI にも迫る逞しい演奏によるブルージーなジャズロックである。

（LXCD 626）