オランダのプログレッシヴ・ロック・グループ「SCOPE」。 71 年 STRANGE POWER を母体に結成。76 年解散。ATLANTIC から二枚のアルバムを発表。テクニカルなジャズロック。
| Rik Elings | Fender rhodes piano, Hammond organ, grand piano, flute, mini moog |
| Rens Nieuwland | guitar |
| Henk Zomer | drums, percussion |
| Erik Raayman | bass, grand piano, pecussion |
| guest: | |
|---|---|
| Jochen Petersen | soprano sax |
74 年発表のアルバム「Scope I」。
内容は、ややサイケでハードなジャズロック。
音数の多いリズム・セクション(キレは今ひとつ)の上で、ギターとキーボードが火花を散らし自己主張する、せわしない調子が主である。
たたみかけるリフに扇動されて突っ走り、ソロで爆発する。
スピード感はあるのだが独特のタメがあり、キメの緊張感よりは、ルーズなカッコよさの方が似合っている。
おそらく、ハードロック出身のプレイヤーが、流行のジャズロックにチャレンジしたのではないだろうか。
プロデュースも務めるゲストによるソプラノ・サックスなどでジャジーな味わいを見せるのだが、インプロの雰囲気などは、完全にロックである。
忙しなく荒々しい演奏、音は、ISOTOPE の初期作品に通じる。
ギターは、ヘヴィなナチュラルトーンで弾きまくって前面に出るタイプであり、やはり、ジャズではなくずっとハードロック寄りのプレイである。
ワウやフェイザーのようなエフェクトもバンバン使っている。
ソロも、ペンタトニック主体のアドリヴが主だ。
一方、キーボードのプレイは、サポートに回りながらも、全体をしっかり支えている感じ。
お決まりのローズ・ピアノとともに、オルガンやムーグを使って全体のバランスを調整しており、フルートのプレイでもロマンティックで可憐なアクセントをつけている。
おそらく、音楽的な主導権は、ほとんどの作品を書いているこのキーボーディストが握っているのだろう。
リリカルな作品では、思い切りセンチメンタルな表情も見せている。
B 面 1 曲目は、ややラテン・テイストのある佳作。
やはり意識は RETURN TO FOREVER なのだろう。
全体にさほど突出したところのない内容だが、フュージョンではないジャズロックとはこういう音を指す、ということを再確認はできる。
全曲インストゥルメンタル。
プロデュースはヨーヘン・ペテルセンとグループ。
「Watch Your Step」(6:20)オルガンとワウ・ギターで突進するハード・ドライヴィンなジャズロック。
オルガンによるシンフォニックな演出とフルート、ピアノによる叙情的な表現、キャッチーな R&B テイストが特徴。TV 番組のテーマに使えそうだ。
「Can You Follow Me」(6:40)勢い一発の作品。
けたたましいドラムスもなんのその、マイペースでネジを巻くようなムーグがおもしろいが、とりあえず主役はギターか。
このギターがエレピとともに突っ走る。やはりイメージは、ISOTOPE。
「Kayakokolishi」(7:19)ソプラノ・サックスをフィーチュアした、フュージョン寄りのリリカルな作品。
ミドルテンポで淡々と。
しかし、タメの効いたワウ・ギターのソロにソウルフルなオルガンが絡み始めると、血が騒ぎ出す。
「Yesternight's Dream」(1:40)思わせぶりなアルペジオによる埋め草。
「Description」(6:30)RTF 風の幻想的な作品。
ワイルドでチープなギターが意外にカッコいい。
「Walpurgis Night」(9:49)ソロをフィーチュアして疾走する大作。
「Chewing Gum Telegram」(4:50)フルートがリードするロマンティックな作品。
「The Queen Can Do No Wrong」(3:10)リング・モジュレータ炸裂のオルガン、ムーグがカッコいい。
(ATLN 40553)
| Rik Elings | Fender precision bass, Hammond organ, Arp synth, grand piano, flute, Solina string ensemble |
| Rob Franken | Fender rhodes piano, Arp odyssey synth |
| Rens Nieuwland | guitar |
| Henk Zomer | drums, percussion |
75 年発表のアルバム「Scope II」。
内容は、まろやかにしてスリリングな極上のジャズロック。
ベーシストは脱退し、二人目のキーボーディストが加入した。
テクニックも作曲も、前作からは格段のグレードアップである。
ギターとシンセサイザーのせめぎあいを軸に、テクニカルなソロ、キメ、さらにはフルートによるリリカルなアクセントまで盛り込んで、シャープな筆致で進んでゆく。
バシっと決まったユニゾンで走る場面は痛快そのもの。
ギターのプレイそのものも前作より切れがある。
また、シンセサイザーの大幅な投入も成功だろう。
前作ではギターに譲りがちだったソロを、Arp シンセサイザーでしっかりと披露している。
そして、ジャジーな切れのよさとともにシンフォニックな広がりも生まれている。
フロントで突っ走るエレピとギターのバックで吹き上げるストリング・アンサンブルの生むファンタジーの妙は、何ものにも変えがたい。
ローズ・ピアノの緩やかな響きやエキゾチックな風味も、もちろんちりばめられている。
全体に硬軟の切り換えが冴えわたる、メリハリある作風といえるだろう。
いつもいっていることだが、ファンキーさはあっても黒っぽさはなく、常に憂いをたたえ謎めいた表情を持っている。
熱っぽい演奏にも冷徹なイメージがある。
そこがヨーロッパのジャズロックの主たる特徴のひとつなのだ。
結論、ISOTOPE や BRAND X、中期 RETURN TO FOREVER のファンにはお薦めの大傑作。
プロデュースはヨーヘン・ペテルセン、リック・エリンフス、レンス・ニーウラント。
「Tamotua」(4:12)
「Frisky Frog Funk」(5:38)
「Shuttle Service」(7:41)
「Ant-Artica」(6:39)
「Big Ferro」(4:35)
「High Checker」(2:54)
「Shuffle Funk Dog」(5:18)
「The ZebraPart I / Part II」(1:58 + 4:00)
(ATLN 50078)