78 年発表のアルバム「Iman Califato Independiente」。 内容は、フラメンコ調のエキゾチックなテーマをフルに活かしたシンフォニックなジャズロック。 70 年代中盤以降、いわゆる「フュージョン」な音が世界的に流行するが、スペインにおいては、ちょうどこの時期が英国からの影響を受けたプログレッシヴ・ロックの隆盛期となっている。 したがって、本来のリズミカルなラテン・テイストと流行のプログレが複合作用し、シンフォニックかつジャジーなサウンドをもったグループがいくつも生まれた。 本作も、そういった流れで生れ出た作品だと思うが、演奏力と叙情性のコンビネーションという点で抜きん出ている。 演奏は、細かくたたみかける打楽器、ギターとキーボードによるスピーディなインタープレイなどのジャズロックらしさと、朗々と歌うシンセサイザーやたおやかなストリングスらをフィーチュアした穏やかなアンサンブルなどのシンフォニック・ロックらしさをブレンドして、メロディアスに仕上げたものである。 ギターが歌い上げ、ストリングスがうっすらとたなびくと、CAMEL や GENESIS へとぐっと近づくような気がする。 スキャットも使うのだが、クロスオーヴァー的なクリシェというよりは、ファンタジックな演出に思える。
  A 面全部を占める幻想的な超大作は、一気に聴くことのできる変化に富む傑作。 B 面ではさらにメロディアスでリラックスした曲調となり、ギターがすばらしいパフォーマンスを見せる。 アコースティック・ピアノ、ギターによるクラシカルなアンサンブルもあり。

  「Tarantos del Califato Independiente」（20:46） エキゾティックな合唱から幕を空ける大作。神秘的なオープニングから悠然とした演奏と熱っぽさが交錯、時にサイケデリックでスペイシーな広がりを見せながらスペイン・ロックの世界を提示する。 いわゆるジャズロックというよりも、PINKFLOYD のような知的なイマジネーションのある音楽的に豊かな内容です。

  「Darshan」（8:30） ギターとシンセサイザーが穏かなテーマをハーモニーで奏でる。中盤若干ファンキーな変化も見せるが、基本的に優しい曲です。ギター、シンセサイザーのソロもたっぷり。メロトロン・クワイアもあり。

  「Cerro Alegre」（7:33）

  「Cancion de la Oruga」（5:32）
  
（CBS S 82843）

  80 年発表のアルバム「Camino Del Aguila」。 スパニッシュ・ジャズロックを代表する作品。 「フュージョン」というよりも、イージー・リスニングというべき心地よさのあるサウンドであり、明るく爽やかなテーマにカステリヤ風（いわゆるスパニッシュな）の和声やメロディを組み合わせるのが特徴だ。 パーカッション、ファンキーに跳ねるベース、ラウンジ風味を演出するエレピなど、典型的なフュージョン・スタイルを見せつつも、メロディにはデリケートな表情の変化があり、全体に上質のポップ・ミュージックがもつ余裕とユーモアのセンスがある。 その語り口のうまさは、CAMEL 風の柔らかな全体演奏が、いつしかレガートなシンセサイザーとテクニカルなギターがせめぎあう中期 RETURN TO FOREVER ばりの演奏へと流れ込んでいる辺りに明らかだ。 明快なソロ、アンサンブルを組み合わせたストーリー作りはかなり巧みといえるだろう。 エネルギッシュに盛り上がっても汗臭さはなく、華やかながらもドリーミーで優しい。 特筆すべきは、超一流の表現力と音色をもつギターだろう。 レスポールのナチュラル・ロング・トーンがすばらしい。 一方シンセサイザーは、アナログ特有の音色が美しい。 主題をリードし、ギターの相手役として小気味いいプレイを決めている。 最終曲の哀愁あふれるヴォーカルもいい。
  高度な音楽性とテクニックを備えながらも、それを露にしないであくまで愛らしくファンタジックなタッチでまろやかにまとめあげているところが最大の魅力である。

  「La Marcha De Los Enanitos」（10:30）愛らしくキャッチーなテーマ、謎めいたアラビア・サラセン風味によるドラマ、渦を巻くようなハイ・テンションのアンサンブルなどが特徴のシンフォニックなジャズロック。 神秘的な表現を支えるのは、きわめてテクニカルで安定した演奏である。 インストゥルメンタル。 ストリングス・シンセサイザーを多用する RETURN TO FOREVER です。
  
  「Maluquinha」（6:29）エレクトリック・ピアノ、フランジャー・ベース、さらりと爽やかなギターのコード・カッティングなど、典型ともいえるメローなタッチが懐かしい「フュージョン」。 前半のエレクトリック・ピアノのテーマなどそのまま FM 放送のジングルになりそうです。 私はフュージョンが肌に合わないのですが、こういう音に触れると、高校時代がそのまま甦ってきてしまい、苦笑せざるをえません。ギターのプレイは、オーソドックスながらも、センスあふれるものです。 終盤の暖かいムーグ・シンセサイザー・ソロもいい。 高中正義という名前も思い出します。
  
  「Camino Del Aguila」（14:00） バラードからスパニッシュなソロ、ユーモラスなリフレインなど、ギターとともにシンセサイザーがよく歌う大作。 マイナーなむせび泣きでもベタつかないし、そういう場面なのに何気なくもトリッキーなリズム・ブレイクを決めたりする。 終盤のギターとシンセサイザーのかけあいなど、余裕たっぷりでユーモアすら漂う演奏だ。 YES の「危機」を思わせる霞みのたなびくようなエンディングは、いわゆるフュージョン・グループには決してできないでしょう。 全体にスパニッシュなメロディの強みを感じます。
  
  「Ninos」（3:05） 木管フルート風のシンセサイザーと湖を渡る風のようなストリングス伴奏による、切なさあふれるギター弾き語り。 エレクトリックなサウンドでこういう上品なセンチメンタリズムを醸し出せている作品を、本作品と CAMEL の「Moonmadness」以外には知らない。
  
（FGBG 4109.AR）