GRANADA

  スペインのプログレッシヴ・ロック・グループ「GRANADA」。70 年結成。 作品は三枚。 リーダーは、フルート、キーボード担当のカルロス・カルカモ。

 Hablo De Una Tierra

 
Carlos Carcamo flute, violin, electric & acoustic piano, mellotron, clavichord
Michael Vortreflich guitar
Antonio Garcia Oteyza bass
Juan Bona drums, percussion, vocals
guest:
Javier Huidobro vocals, spanish guitar on 2
Carlos Tena vocals on 3
Manolo Sanlucar spanish guitar on 3
Jose Luis BarceloTILBURI mandolin on 4
Antonio RenteriaTILBURI acoustic guitar on 4

  75 年発表のアルバム「Hablo De Una Tierra(I Speak Of The Earth)」。 山盛りザクロを前にポーズを決める、カルロス・カルカモの才気煥発ぶりを発揮した作品である。 エレクトリックなジャズロック風のインストゥルメンタルからアコースティックな歌ものまで、多彩な楽曲において、メロトロン、エレクトリック・ピアノ、ヴァイオリン、トーキング・フルートなど八面六臂の活躍を見せている。 作風は、ジャズをベースに、フラメンコ・ギターや哀愁のメロディによるスパニッシュ・テイストをふんだんに盛り込み、キーボードでシンフォニックな広がりを与えるスタイル。 ハードロックからジャズ、ポップス風の作品をごちゃごちゃにして、メロトロン中心のキーボードで無理矢理まとめたもの、といってもいいだろう。 フルートは、軽快かつ品のないアクセントとして機能している。 演奏は決してうまいとはいえないのだが(音が整理されていない録音のせいもある)、イタリアン・ロックと同質の素朴さと逞しさ、そして、メロトロンが鳴り響くとブリティッシュ・ロックに通じるセンチメンタリズムと凄みも漂ってくる。 ごちゃごちゃとした感じが、欠点というよりは「個性的」に思えるのは、英国ロックと共通するアイデアの懐の深さがあるせいだろう。 実際、フリー・フォームの即興や不協和音を用いた実験的な演奏においても、過激さが痛みというよりは愛嬌に感じられる。 JETHRO TULL 的なバタバタ感と、ジャジーななめらかさが共存しているといってもいい。 牧歌的な空気と情熱のままにエキセントリックな方向へ突っ走る演奏が入り乱れた面白さは三作通じて一番だろう。 「奇想天外」という言葉がよく似合う。
  3 曲目は、フルートとメロトロン、スパニッシュ・ギターとメロトロンによる二つの哀愁のデュオを経て、クラシカルなピアノ、さらにはジャジーなリズム・セクションも走り出す強烈なインストゥルメンタル・ナンバー。 轟々たるメロトロンと情熱的なギターのプレイに、古いヨーロッパ映画を見たような気持ちになります。 4 曲目は、うってかわってイージー・リスニング風のオープニングからメロトロンが高鳴り、ギターのストロークが波打つ牧歌的なコーラスへと変化。すてきなポップスです。
  ゲストにフォーク・グループ TILBURI のメンバーも迎えている。ジャケット写真は再発 CD のもの。作曲はすべてカルロス・カルカモ。
  
  「Granada」(6:25)ねじくれるシンセサイザー、薄暗いエレクトリック・ピアノ、真夜中のメロトロン・ストリングス、調子っぱずれのチェンバロらによる憂鬱なバラード。 音は田舎臭いのだが、田園の憂愁ではなく、都会的なアンニュイのイメージだ。 中盤からはピアノとギターによるジャズロック調のアップテンポの演奏に変化するも、まとめは再びけだるいバラードである。 静と動をくっきりと使い分けてドラマを生んでいる。

  「Rompiendo La Oscuridad」(5:31)アコースティック・ギター、フィドル、メロトロン・ストリングスらによるアコースティック・アンサンブル。 スペイン語の響きは確かに荒地の寒村に響く鐘の音のように侘しく現実に打ちひしがれたような物悲しさがあるが、と同時に、どことなく英国フォークに通じる幻想的な風情がある。 中盤は、メロディはそのままにエレキギターが轟く TULL 風のハードロックに変貌するも、終盤は再び弾き語りに戻る。

  「Hablo De Una Tierra」(6:35)メロトロン・ストリングスの響きが印象的な力作。珍しくフルートの調べがたおやかでファンタジックである。ギターかシンセサイザーか、ノイズが渦巻くのだが、ミドル・テンポで誠実に歩むシンフォニックな調子は維持される。中盤の流れはいかにも懐かしい 70 年代の音である。 スパニッシュな演出も分かりやすく施されている。終盤の長調と短調がいっしょになったような演奏もおもしろい。

  「Nada Es Real」(5:01)ジャジーなピアノ、フルートがリードするボサノヴァをイントロダクションにした、イタリアン・ポップス風の作品。パストラルで爽やかな作品だ。

  「Es El Momento De Oir Un Buen Rock」(6:38)アヴァンギャルドな即興風の演奏から、グルーヴィなジャズロックへと展開する異色作。

  「Algo Bueno」(6:07)ピアノがカッコいい FACES のように小粋な酔いどれロック。スパニッシュなサイケ・ギターがうるさい。後半はやらずもがなの TULL 風のヒネリを効かせている。
  
(FONOMUSIC CD 1068)

 Espana Año 75

 
Carlos Carcamo electric & acoustic piano, mellotron, synthesizer, clavichord, flute, violin, mandolins
Javier Monforte electric & spanish guitars
Antonio Garcia Oteyza bass
Juan Bona drums
guest:
Jorge Pardo soprano sax

  76 年発表のアルバム「Espana Año 75」。 内容は、キーボードを中心としたジャジーなシンフォニック・ロック・インストゥルメンタル。 カルカモのキーボード(メロトロンよりもシンセサイザーとエレクトリック・ピアノが主)、フルートらが主役であるところは変わらないが、ゲストのプレイも含め演奏はよりジャジーな方向へと進んでいる。 なお、ギタリストがメンバー交代。 A 面を占める大作では、この新ギタリストが濃いプレイでカルカモのヴァイオリン、フルート、キーボードと渡り合っている。 アンサンブルの作りやアレンジにはイタリアン・ロック風の荒っぽさもあり、サウンドは悪趣味なまでにゴテゴテと多彩なのだが、イタリアン・ロックと比べるとドラムスの音が比較的ちゃんと録音されている。 したがって、危なっかしいながらもリズム・セクションが強調されて、垢抜けきらない全体のグレードを少し引き上げている印象である。
  全曲インストゥルメンタル。作曲は、すべてカルロス・カルカモ。プロデュースは、ゴンサロ・ガルシアペレイオ。
  
  「El Calor Que Pasamos Este Verano」(17:17)多彩な音色を用いてメロディアスに、豪快に迫る大作。
    「a) Por Donde Andamos」(3:54)冒頭から、サウンドこそシンセサイザーによる丸みを帯びたものだが、旋律や和声は思い切りスパニッシュ。
    「b) Todo Hubiera Sido Tan Bueno」(3:35)
    「c) La Autentica Cancion Del Verano」(5:38)サックスが加わったジャズロック。 ややドラムスが危ういがリズミカルで鋭い演奏になっている。メイン・ストリーム風の音。 田舎臭さは若干減退する。
    「d) No Me Digas Bueno, Vale」(4:10) 叩きつけるピアノのビートとともにオーバーダブされたギターが駆け巡る終章。 エレクトリック・ピアノによるサラセン風のソロ、得意のファンキーなクラヴィネット伴奏で再びギターがレガートに歌う。

  「Septiembre」(8:00)叙情的かつエキゾティックなシンフォニック・ロック・インストゥルメンタル。 主役はキーボード。ファンタジックながらもこの時期に多いややジャジーなプレイ、音を交えたスタイルである。 RETURN TO FOREVERCAMEL の両方が好きなコピー・バンドのようだ。 終盤迸るメロトロンが強烈。 最後は JETHRO TULL 風のフルート・アドリヴ。

  「Noviembre Florido」(7:02) 5 拍子によるクラシカルな舞曲風のテーマ・アンサンブル、バロック音楽風の展開部 1、ピアノをフィーチュアした THE BEATLES 風の展開部 2 を経て、泣きのスパニッシュ・ギターによるクライマックスへとなだれ込む。 場面展開に流れが感じられ、なかなかドラマチックに迫る。好作品。

  「Ahora vamos a ver que pasa(Vamonos para el Mediterraneo)」(7:24) マンドリン、ギターをフィーチュアした、ややけたたましい作品。 変拍子とブレイクを多用したギクシャクしたテーマ、マンドリンのトレモロが強烈。 キーボード、ヴァイオリンもすごい音だ。 カルカモ氏の独演状態である。 メロディはリリカルなのだが、音質のせいでかなり毒々しい印象を残す。 後半は快調にすっ飛ばす。
(GONG 17.0824/4)

 Valle Del Pas

 
Carlos Basso acoustic & electric guitar
Julio Blasco bass
Antonio Rodriguez drums, percussion
Joaquin Blanco gaitas(spanish bagpipe), bassoon
Carlos Carcamo keyboards, flute

  78 年発表のアルバム「Valle Del Pas」。 カルカモ以外のメンバーを一新した。 内容は、チープなシンセサイザーと管楽器を多用し、サラセン・アラビア風のメロディをふんだんに散りばめたジャジーなインストゥルメンタル。 音色の豊富さのわりには、かなり垢抜けないシンフォニックなジャズロックである。 これは一つには、ジャジーなリズム・セクションやピアノに対して、ギターがあまりにハードで歪んだイタリアン・ロック風の音であるためだ。 そして、シンセサイザーの電子音もかなり荒っぽくケバだっており、あくまでノイジーである。 さらに、メロディアスなテーマをもつにも関わらず、リズム/テンポの変化がきわめて頻繁なために、全体にせわしない印象を与えている。 いくつかのモチーフを無理やり一つにまとめてしまうような、プログレ特有の過激な作風のせいもある。
  さて、今回も演奏面では、ピッチ変化が不気味なシンセサイザーやスパニッシュなフルートなど、カルカモ氏が主導権(というか起爆剤か)をもつようだ。 ギターの勢いでストレートなハードロックに傾いてしまうところを、生オーケストラを放り込んで均衡を取り戻したり、ロックンロールから突如ジャズに急旋回する、などのユニークなアレンジは、やはり彼のセンスに負うのだろう。 他にもスパニッシュ・バグパイプなどの民族楽器を取り上げるなど、アイデアの数々が盛り込まれている。 荒っぽいのは確かだが、多彩な音色とリズミカルな調子のよさで楽しめる作品である。
   1 曲目は、往年のイタリアン・プログレを思わせるジャズロック大作。 2 曲目は、CAMEL を思わせるシンセサイザーとギターのメロディアスな演奏。 ジャジーなフルートもいい。 3 曲目は、シンセサイザーとファズ・ギターが不気味な以外は、なかなかキャッチーでいい調子のロックンロール・インストゥルメンタル。 幻想的な引きから一気にジャジーに変化する。 4 曲目は、再びバグパイプ登場のトラッド・ロック。 強引なリズムの変化がすごい。 タイトル・ナンバーは、牧歌的な面が強調された優美なファンタジック・ロック。 シンセサイザーがゆったりとテーマを歌う。 フルートとともに愛らしいフォークソングへと変化する。 6 曲目は、バルトークかディズニーかという管弦楽から、メロディアスなバンド演奏へと突っ込むユニークな作品。 スパニッシュなメロディがしっかりと織り込まれている。 全体に、荒っぽい CAMEL というイメージかもしれない。
  ジャケット写真は再発 CD のもの。一作目に続いてザクロですが、グラナダの名産品なのでしょうか。

(FONOMUSIC CD 1025)


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