カナダのプログレッシヴ・ロック・グループ「BREGENT」。ヴォーカリストのジャック・ブレジャンとキーボーディスト、作曲家のミシェル・ジョルジュ・ブレジャン兄弟を中心とするユニット。 作品は二枚。 超弩級の強迫仏語ヴォーカルとエレクトリック・キーボードをフィーチュアしたエキセントリックな歌ものプログレ。 ミシェル・ジョルジュは解散後も活躍するが 93 年に亡くなった。
| Jacques Bregent | vocals |
| Michel-Georges Bregent | keyboards |
| Jean-Guy Monpetit | guitar |
| Claude Chapleau | bass, cello |
| Sylvian Coutu | drums, vibe |
| Vincent Dionne | percussion |
| Jacques Laurin | bass |
| Jean Sauvageau | snare drum |
| Choirs of L'Universite De Montreal | choirs |
79 年発表の第二作「Partir Pour Ailleurs」。
内容は、シンフォニックでクラシカルにしてジャズロック調もあり、幻想的なポエトリー・リーディングも盛り込まれたアヴァンギャルドなプログレである。
存在感抜群のパワフルなヴォーカリストを軸にした演奏は、テクニカルかつ剛毅であり神秘的な雰囲気も濃密である。
この個性的なヴォーカリストのパフォーマンスが、緻密でスリリングなジャズロック、オペラ調のハーモニーを活かしたクラシカル・チューン、モダン・ジャズ/フォーク・タッチの幻想的なモノローグなどきわめて多彩な音楽性をまとめているといっていい。
また、全体に器楽演奏がきわめて充実しているとともに、ヴォーカルの扱いが器楽と同様にしっかりと行われている。
そして打楽系の音の配置も巧みだ。
この辺りに、クラシック畑出身のバックグラウンドが見える。
サウンドやスタイルは確かに 70 年代後半のものだが、こういうアカデミックな振れ幅の大きさは 70 年代初期のイタリアン・ロックと共通すると思う。
また、意外に「70 年代フォーク」や「ニューミュージック」のような普通の演奏もある(同時代なのだから当たり前)のだが、そこでも、ヴォーカルのプレゼンスが通常のセンチメンタリズムをぶっ飛ばしている。
普通のメロディ・ラインをたどっても、なんだか大年増のお茶引きにとっ捕まったような空恐ろしさがある。
したがって、このヴォーカルがテクニカルな演奏と合体するシーンの重みと凄みはただごとではなく、その野性と理知が交じり合ったパフォーマンスが、たしかに AREA に通じている。
ヴォーカルばかり注目したが、他も凄い。ギターはマクラフリンばりのテクニシャン、キーボードも多彩かつ破格だし、リズム・セクションも相当な強者である。
ギタリストの暴発気味の速弾きが随所で薬味になっているし、ヴァイヴやエレピの音がリリカルなアクセントとしてさりげなくも際立っている。
また、女性ヴォーカルが現れるなど MAGMA やカンタベリーの片鱗を見ることもできる。
影響は間違いのないところだろう。
白眉は、憂鬱なモノローグが続く 2 曲目「Mes L'ongs Voyages」。
ボーナス・トラックにも入っているので、ライヴの核となった曲ではと想像している。
また、冒頭のプレスリーばりのロカビリー・チューンは、「こんなに重く変容するのです」と最初にことわっているようでおもしろい。
もっとも、こういうアジテーションのようなポエトリー・リーディングというのが、フランス圏でのカウンター・カルチャーとして存在していたのかもしれない。
(ほとんど知らないですが、ジャック・ブレルやゲンズブールってこういうのもやってたとか?)
ヨーロッパはすでに世界の中で役割を終えて隠居に入っている感があるが、詩人を大切にするという姿勢だけは他の新興勢力も見習うべきである。(脱線)
鼻息がかかってきそうなモノローグに抵抗無ければ、中毒症状を起こす可能性のある怪しい魅力のある作品です。
PROGQUEBEC の CD には 77 年のライヴで収録した 5 曲のボーナス・トラックがつく。
ヴォーカリストは、ライヴでも変わらぬ(だからこそというべきか)異形のパワーを放っている。
(MPM 20)