70 年発表のアルバム「Healing Of The Lunatic Owl」。 内容は、トランペット、トロンボーン、フルートら、管楽器セクションをフィーチュアしたブラス・ロック。 ソウルフルなヴォーカルによるきわめてセンスのいい歌メロと、器楽の凝った展開をともに活かした、なかなかの力作である。 サウンド面では明らかに CHICAGO に似る。 しかし、製作のせいか、はたまたサイケな 60 年代タッチのせいか、全体にやや B 級感がある。
  リズムは、ストレートなビート風でありギター、オルガンは、テクよりもワイルドな音で押し切るタイプ。 ブラス・セクションはさすがに第一の特徴だけあって、本家に劣らないダイナミックかつパンチのあるプレイを見せる。 このブラスと、妙に玄人風のリード・ヴォーカルが、ギターやリズムの緩さを補って余りある。 そして、いわゆるプログレッシヴ・ロック・グループに欠かせない特徴である、個性的なリズム・セクションの存在。 ベース、ドラムスともに音数が多く多彩なプレイを見せる。 しかしながら、テクニック主義といった感触は皆無であり、同時期の英国ジャズロックものと比べると、ぐっとポップでこなれたイメージが強い。 偏屈な展開を忘れさせるほど、爽やかなイメージがあるのだ。 つまり、初期 CHICAGO の作品がかなりアヴァンギャルドな内容をもつにもかかわらず、メロディがいいために聴きやすいのと、よく似た状況である。 ハーモニーもなかなかいい。 個人的には、CHICAGO と同じく、ブラス・セクションが水平線をなぞるようになめらかなユニゾンで歌うシーンが、とても気に入っている。 大時代なエコーによるサイケ・チューンと、繊細過ぎるフルートを活かしたバラードなど、曲調はきわめて多彩だ。
  1 曲目のオープニングは、マカロニ・ウェスタンかカンフー映画のサントラのようなエコーが強烈。 2 曲目、タイトルチューンは、CHICAGO ばりの熱いブラス・ロック。切れのいいメロディが冴える。 3 曲目はきわめてブルージーなジャズロック。 最終曲は、ライヴでの暴れっぷりが想像できる、アヴァンギャルドかつ痛快な作品。
  プロデュースはレニー・ライト。同じ管楽器をフィーチュアした WEB、SAMURAI のプロデューサーでもあるのだが、本作は SAMURAI と比べると格段にポップであり、屈折したイメージは少ない。ヴォーカリストに負うところは大である。
  
（AMLS 979）