92 年発表のアルバム「Rise And Fall Of Passional Sanity」。 内容は、アグレッシヴで感傷的な「ポンプ」キーボード・ロック。 多彩なキーボードを操るキーボーディストを中心とした、きわめて華やかでセンチメンタルな演奏である。 力点は（カッコいいかどうかは別として）完全に「ロック」にあり、テーマとなるメロディやフレーズをクラシック調にする手法のようだ。 アンサンブルやインタープレイの呼吸（カッコよさの原動力の一つである）にはさほど凝ることもなく、キーボードのテーマを中心に 4 ピースのロック・バンドで堅実にこなしているイメージである。 オールド・スタイルというか往年のプログレらしさも、キーボードの音やプレイにわりと分かりやすく示されている。 7 拍子のリフや華やかなリフレインは、初期 MARILLION からだろうし、泣きのメロディック・マイナー調もプログレとヘヴィ・メタルとの融合以降 90 年代初頭の作品では、ごく自然なスタイルである。 一方、いかにもプログレらしい 9 曲目のジャズ、ブギー調も交えた破天荒な展開がやや背伸び気味、未消化に感じられるのは、70 年代のグループほどには、ジャズや R&B が音楽の素地に染み込んでいないのだろう。 すべてが細分化され整理された世界で未開の時代の逞しさをかぎわけ身につけるのは難しいということだ。 まあ時代が異なるといえばそれまでである。
   特筆すべきは、ゴージャスなサウンド・メイキングとそれをフルに活かすための録音、製作だろう。 ややキンキンしたエレクトリック調過ぎるきらいもあるが、このプロデュースがなければ、この音楽が活きない。 また、ニューエイジ、映像ドキュメンタリー的なサウンドという点では、SOLARIS に迫る。（7 曲目に顕著） 大仰系単発キーボードものとしては、かなり充実した作品であることは間違いない。 また、キーボーディストのプレイは、70 年代のスタイルを継承した明快で堅調なものだ。 テーマの提示と鮮やかな展開、バックグラウンドの構成など、間違いなくこのキーボードが演奏全体の推進力である。 ただし、ギターやリズム・セクションとのバランスも重視されており、バンド一体で音を出している感じがする。 このバランス感覚はおみごとである。
   さて、確かに豊かな素養にさまざまな技巧とパワーを身につけた天晴れな作風ではあるのだが、根が性急過ぎるためか、はたまた感情の起伏が豊か過ぎるせいか、ずっと付合っているとかなり疲れる。 PAR LINDH PROJECT のような完全クラシック＋ブラスト・ビートではなく、NEXUS のような EL&P＋HR でもない。 イタリアのプロジェクト DORACOR のような GENESIS＋ポンプに大量の砂糖とハバネロを加えるとこうなるのだろうか、とも思ったが、ハタと膝を打ったのは、イタリアの鬼才クラウディオ "GOBLIN" シモネッティ氏、そして、さらに遡れば、リック・ウェイクマン氏である。 そう、この派手で濃密で情熱的で完璧主義だがどこか気まぐれな感じ、詰め切らない感じは、まさにウェイクマン氏の芸風の後継である。 結論、新世代のキーボード・ロックの里程標として、長くいい位置を占める作品ではないだろうか。 傑作は 11 曲目。クラシカルな表現とロックらしいノリが共存する、分かりやすいキーボード・シンフォニック・ロック作品である。ヴィヴァルディ、バッハ、リック・ウェイクマン、リック・ヴァンダー・リンデン、クラウディオ・シモネッティ全部あり。

  
（FGBG 4341.AR）

  2000 年発表の第二作「The Tide Turns」。 キーボーディストを中心としたプロジェクト形式による 10 年ぶりの作品ということらしい。 メロディアスかつ無駄にテクニカルなギター・プレイとクリアで流麗なシンセサイザー・プレイをフィーチュアし、変拍子アンサンブルで迫る、ネオ・プログレ流のシンフォニック・ロックである。 陰陽や軽重といったドラマとしてのメリハリはあまり気にせず、変拍子のリフの上でギターやサックスがひたすら優雅に舞い、切なく泣く。 もう少し繰り返し部分を刈り込むとちょうどいい感じで聴き流せるディスクになったと思う。 14 分にわたる大作「Azzivulas' Suite」が聴きもの。フルートも加わって、SOLARIS 風の展開になります。 シャフル・ビートで金管風のシンセサイザーが雄叫びを上げるような展開がもう少し多いとよかった。（最後から二番目の大作の終盤が貴重！） 1 曲、オルガンによるバッハのアレンジものあり。 メローな AOR タッチに傾き過ぎてしまうところもあるが、ガッツでリカバリーもするので許容範囲である。 ASIA のファンにもお薦め。 全曲インストゥルメンタル。

（LU20028-2）